Hugo<o:p></o:p>

« Ultima verba »<o:p></o:p>

Les châtiments<o:p></o:p>

<o:p> </o:p>

Introduction<o:p></o:p>

Poésie a plusieurs fonctions et permet aux auteurs de s’engager

Ce texte est un testament moral et politique

<o:p> </o:p>

I)             Une dénonciation violente de l’empereur et de son régime : « l’opprobre » jeté<o:p></o:p>

1.    Le mépris pour le tyran<o:p></o:p>

Hugo exprime son mépris envers napoléon III

Il utilise l’ironie avec un scène qui est très visuelle è il dénonce la mégalomanie et la cruauté de Napoléon III

Tout en l’évoquant il ne le nomme pas précisément è le renvoie au néant

Les antithèses entre Louvre et cabanon forme une ironie satirique

<o:p> </o:p>

2.    L’évocation du « personnel » qui entoure l’empereur<o:p></o:p>

Les valets de napoléon III trahissent ce dernier et sont soumis à lui

Le clergé est rejeté dans l’oubli et est puni

<o:p> </o:p>

II)          Réflexion lyrique sur l’exil imposé, choisi et partagé : le ton change<o:p></o:p>

1.    La proscription, thème central<o:p></o:p>

-       Le ton religieux, la solennité à l’antique

Le vocabulaire religieux est utilisé de la même façon que les apostrophes collective (sermons) et la république est personnifiée

Les références à l’antiquitéè exil et bannissement sont repris et rappelé

-       La relation avec les proscrits : vers un détachement progressif

Ils ne font qu’un puis s’individualise è avec la distance la compréhension s’installe

Le ils prône la partition, la division et l’absence è impersonnalité des proscrits

<o:p> </o:p>

2.    Le lyrisme<o:p></o:p>

Nostalgie è impression de douceur è

Apostrophe triple de la France

Ton plaintif + anaphore + répétition de mot/expressionè négation et manque

Hugo fait des allusions personnelles et a des attitudes antique de réflexion, méditation

Nostalgie è opposition de champ lexicaux è retour / fixité

Nostalgie aussi par les rimes féminines

Tout est basé sur l’annonce de ce que l’on ne va pas parler et que finalement on le fait

<o:p> </o:p>

III)        La revendication théâtralisé de son identité : « Ego, Hugo »<o:p></o:p>

1.    Une attitude théâtralisée<o:p></o:p>

Le héros est romantique et est debout bras croisé et est comparé à des gardiens, des prophètes (Mardochée), un héros d’épopée (Achille), une statue de prophète, un imprécateur è de plus en plus immatériel et sublime

<o:p> </o:p>

2.    L’apothéose : le final du spectacle dont il est le héros solitaire<o:p></o:p>

Progression en gradation descendante

Jeu sur les chiffres avec accélération è progrès mathématique

Jeu sur le rythme

Jeu sur le ton è style oral

Jeu sur les rimes

Jeu sur les sonorités

<o:p> </o:p>

3.    Un être de parole : la force du « verbe »<o:p></o:p>

Parole modifie les choses et a le pouvoir (perce les apparences et transforme le dort de chacun en revalorisant le vrai mérite) ; donne l’identité et la suprématie ; la détentrice du futur

<o:p> </o:p>

Conclusion <o:p></o:p>

Hugo parle avec son arme è les mots è il dit non et revendique ses opinions

Il existe une bonne poésie engagée (celle qui n’est pas ancré dans les évènements) è c’est un poème qui est le chant de tout résistant, exilé è c’est une leçon de démocratie

<o:p> </o:p>